Las 10 mejores canciones del 2009 y 1 disco

Hey! Pensar en las mejores canciones de este 2009 ha sido una tarea bastante difícil pues hay que decir que hay muchas bandas y proyectos nuevos que son excelentes, que han llegado para quedarse y que están compitiendo con nombres que ya están consagrados dentro de la escena musical. También en este 2009 escuchamos cosas muy diferentes, grandes canciones pop, rock, colaboraciones, remixes, regresos, etc. Entonces ahí les va mi lista....










10. Death Cab For Cutie: Meet Me On The Equinox



Una canción que fue hecha para el polémico soundtrack de Twilight: New Moon, pero ¿qué podemos hacer? Ya es aburrido discutir si está bien que “nuestros” artistas favoritos como Thom Yorke o Muse participen en estos proyectos (cosa con la que yo estoy de acuerdo), entonces mejor enfoquémonos en la música como tal y es que Meet Me On The Equinox es una de las mejores canciones del soundtrack, si no es que la mejor, las guitarras suenan padrísimas, la voz también, la batería es excelente, la estructura es muy buena y el coro que explota y luego se hace chiquito es una maravilla.



Moraleja: Disfrutemos de la buena música sin importar quien la cante, qué genero sea en dónde suene o cómo la empaqueten, porque estamos juzgando el contenido por el continente y nos estamos perdiendo de muchas cosas buenas.






9. The XX: Basic Space



The XX son una de las bandas que más ruido hicieron durante este 2009 y seguramente seguirán igual durante el 2010. Su disco debut “XX” está en los primeros lugares de muchas listas de “lo mejor de” de este año y esto no es de a gratis, un ejemplo de esto es Basic Space, una canción sencilla en la que los veinteañeros más famosos de Londres quitan todos los instrumentos que sobran para dejar sólo los que son necesarios y con arreglos sencillos y voces que en susurros nos cuentan como se va rompiendo la barrera entre dos personas, nos regalan una excelente canción que estoy seguro que para muchos podría estar en el número uno de lo mejor del año.






8. Vampire Weekend: Horchata



El reto del segundo disco parece que será superado después de haber escuchado tres cortes de “Contra” el nuevo disco de Vampire Weekend, uno de ellos se llama Horchata que es una canción con un tono un tanto melancólico clavada en la onda de sonidos africanos de Vampire Weekend (thank’s god).



La canción la siguen regalando aquí por si les gusta y todavía no la tienen.






7. Kings of Leon: Notion



Wow, desde que empieza esa guitarra cargada del lado izquierdo sabemos que lo que estamos por escuchar no es más que otra gran canción de los nuevos y refinados Kings of Leon.



Notion es el cuarto single del exoitosísimo Only By The Night de los muchachos de Nashville. Es una canción tranquila con un excelente y sencillo riff de guitarra que en ocasiones es acompañado por un melancólico piano. A muchos les parece nefasta la canción pues esperan que los KOL siempre hagan canciones desaliñadas como las que escuchábamos en sus primeros discos, para mí es una de las mejores canciones del año, que por cierto fue uno de mis momentos clímax en el concierto que la banda ofreció este año en el Palacio de los Deportes.






6. The Cribs: Cheat on Me



Desgarradora, honesta, ponchada, rockera y para ponernos borrachos, todo eso es Cheat on Me de The Cribs. Una canción que nos regresa a una época en la que los sintetizadores y teclados no eran un instrumento principal y una bajo consistente, una batería sencilla pero con golpes fuertes, un par de guitarras distorsionadas y un cantante con el corazón roto eran suficientes para hacer música.



Definitivamente, Cheat On Me es una de esas canciones que se deben escuchar cuando estás emocionalmente deshecho y con una botella de Jack Daniel’s en la mano.






5. Beyoncé: Single Ladies (Put a Ring On It)



Estoy seguro de que esta será muy polémica, ¿pero qué podemos hacer? No quiero que Kanye West me venga a reclamar por no incluirla.



El single salió desde el 2008, pero no fue hasta los primeros meses de este año que disfrutamos, bailamos, coreamos u odiamos esta canción de Beyoncé. All the single ladies tiene un excelente beat, una melodía pegajosísima, otra excelente interpretación vocal de una de las mejores artistas pop del momento, una gran producción y sonido, además de un muy muy buen video. En fin, esta canción nos recuerda que la música pop también puede ser buena.






4. Yeah Yeah Yeahs: Heads Will Roll



Fuck yeah yeah yeah! Recuerdo que la primera vez que escuché esta canción la cabeza casi me explota, Heads Will Roll representa bastante bien los nuevos caminos que experimentaron los Yeah Yeah Yeahs en It’s Blitz! (otro de los mejores discos del año).



Es otra de esas canciones rockeras-bailables con las que podemos enfiestarnos sin tener que escuchar música chafa. Creo que el sonido de esta canción es un gran ejemplo de lo que ha sucedido con la música y moda en los últimos años.






3. Julian Casablancas: 11th Dimension 



Fue el primer sencillo del tan esperado proyecto solista del cantante de los Strokes. 11th Dimension tiene un ritmo bailable y moderno que nos recuerda al synth pop, esto sin dejar de lado las guitarras rockeras en los puentes. La letra es buena y la melodía mejor, sin duda fue una de las canciones más importantes y divertidas de este año a pesar de esos tecladitos que a algunos les recuerda a Luis Miguel y a otros a Plastilina Mosh. Acuérdense “you don’t have to be smart all of the time”






2. Phoenix: Lisztomania



Este año Phoenix regresó con su disco más exitoso hasta el momento, es por eso que hoy en día parece que a todo mundo le gusta esta banda y todo mundo disfruta sus canciones y no es para menos, porque Wolfgang Amadeus Phoenix es uno de los mejores discos del año.



La canción que abre el disco, Lisztomania y mi lugar número 2 en esta lista es una canción tranquila con grandes momentos en que explota. Las guitarras y teclados son excelentes, al igual que el sonido de la sencilla batería y la perfecta melodía vocal. 



Btw, no dejen de escuchar el remix que hace Alex Metric de esta canción, porque también es buenísimo.






1. Fyfe Dangerfield: Walk In The Room



Ok, sé que a muchos les va a parecer extraño o no estarán de acuerdo en que mi canción número 1 sea muy poco conocida y no muy tocada en la radio, pero bueno no importa porque realmente considero que merece este puesto.



Walk In The Room es el primer single que se desprende del nuevo disco solista del cantante de los Guillemots, Fyfe Dangerfield que esta por estrenarse. La canción tiene un sonido sucio que se aleja mucho de buscar la perfección y el sonido limpio que tienen las grandes producciones. La letra de la canción habla de estar enamorado de alguien, sin sonar cursi, esto se debe en gran parte a la forma desaliñada y gritona en que Fyfe canta esta canción.



En fin, les recomiendo ampliamente la que para mi fue la mejor canción de este año.






Las que se quedaron a punto de entrar



Simian Mobile Disco: Audacity of Huge 

The Dead Weather: Hang You From The Heavens

Kid Cudi: Make Her Say (Ft Kanye West & Common)

Pearl Jam: The Fixer

Jet: She's a Genious

Mika: We Are Golden





El mejor disco del 2009



Danger Mouse & Sparklehorse: Dark Night Of The Soul



Es uno de los discos olvidados de este año, pero no por eso deja de ser el mejor, por lo menos para mi. Es un proyecto de Danger Mouse y Sparklehorse que cuenta con colaboraciones de Julian Casablancas, Wayne Coyne, Iggy Pop y visuales de David Lynch.



El disco nunca salió como era planeado originalmente por algunos problemas legales con EMI, es por eso que las canciones fueron regaladas en Internet y lo que tu comprabas era una edición especial de un libro de fotos de David Lynch para el proyecto que incluía un disco virgen para que tu quemaras las canciones que habías bajado, ¿interesante no?



La portada del disco también es buenísima pues parece que es el poster de una película. Lo padre de todo es que el poster fue lo primero que salió, y por su formato, la gente no sabía que era o que podía esperar de el proyecto. 



Bueno, si no lo escucharon ¿qué esperan? Si ya lo hicieron espero que estén de acuerdo conmigo porque el Dark Night Of The Soul de Danger Mouse y Sparklehorse es un disco que me llevó a un lugar que sólo había visitado con el Dark Side Of The Moon de Pink Floyd. Sin duda, el mejor disco del 2009.










Feliz año y gracias por leernos en nuestros primeros meses, nos vemos en el 2010!


rocasarin


Si algo se puede decir de este año que termina, es que hubo absolutamente de todo en cine, ora si que pa todos los gustos. A continuación les presento en opinión de su humilde servidor, cuáles fueron algunas de las mejores cintas que disfrutamos en México. (Aclaro que están en el orden en que estrenaron).

1)    Slumdog Millionaire: La que nos esperanzó


Este pequeño proyecto no solo se convirtió en millonario, sino que se llevo la estatuilla mayor a Mejor Película, y las palmas y corazones de miles. Como ya mucho se ha dicho, daba el feeling de estar viendo un cuento de Dickens adaptado a la India contemporánea, (tiene los elementos de una “Grandes Esperanzas” digamos). La controversia no faltó en el final feliz que ofrecía; varios opinaron que parecía telenovela, pero yo digo que en el cine es más bien refrescante, y nada da más gusto que ver que, tras cientos de adversidades, nuestro joven protagonista puede alcanzar al objeto de su afecto en una película que no es comedia.

Las tomas que vemos desde la primera hasta la última son cautivantes, y la narrativa que nos tiene en cierto suspenso es tan ágil que sientes un genuino gusto por la resolución que se obtiene, puede ser cursi pero en su ambiente cuenteril te hace sentir que puedes lograr todo (awwwhhh). El soundtrack alcanzó una gran popularidad mezclando estilos y culturas como la misma película en general. Lo recomiendo ampliamente.



2)    La Duda: la que nos hizo cuestionar


Hay películas que se sostienen únicamente en las actuaciones, este, aunque pueda parecer el caso, no lo es. La Duda no solo cuenta con las ALUCINANTES actuaciones de Meryl Streep y Phillip Seymour Hoffman y el resto del elenco en general (Viola Davis extraordinaria, y Amy Adams genial en su papel); sino con una auténtica adaptación de teatro a cine que apoya el uso de miles de simbolismos que constantemente hacen que se logre el objetivo: ponernos a dudar. Eso sí, si piensan que cuando los personajes no hablan en las películas no está pasando nada, esta no es para ustedes. Puede ser que haya momentos de silencio pero JAMÁS deja de pasar algo, ya sea en el interior de los protagonistas o de nosotros mismos. Un buen ejercicio de juicio y repito los maestros de la actuación los encuentras aquí.




3)    Up: Llorar de risa y de tristeza


Me atrevo a decir que esta es de las mejores entregas que Pixar nos ha ofrecido. La animación puede ser similar a varias anteriores, pero sin duda el contenido es cada vez más maduro. Puedo afirmar que curiosamente, las de Pixar con el tiempo han dejado de enfocarse en los chamacos, para conquistar a los adultos (aunque haya elementos cómicos excelsos como los perros parlantes). Todos los personajes son entrañables pero a la vez complejos así como sus conflictos, el “nunca es tarde para cumplir tus sueños y las familias rotas y extravagantes” son elementos que bien contados conquistaron a las audiencias. Si algo tiene la película es corazón.




4)    ¿Qué paso ayer?: La que nos hizo parecer borrachos


Si uno se asomara a una sala de cine que proyectara esta película, se habría sorprendido al ver borrachos en la pantalla y en los asientos… o no precisamente, pero las carcajadas eran tales que el público parecía adulterado.

Independientemente de que sea una situación con la que muchas personas puedan identificarse (claro que en mucho menores proporciones), nos encanta jugar al detective en las películas y ésta nos lo permite, aunque está tan bien contada que no nos deja adivinar y nos mantiene completamente alerta y entretenidos. Lo que parecía ser una grotesca comedia más de Hollywood resultó original y carismática; las situaciones rayan en lo inverosímil pero nos dejamos envolver en la locura de los personajes y de la Ciudad del Pecado. La mala noticia es que ya viene una secuela que dudo mucho supere a ésta, en fin…




5)    500 días con ella: En la que nos proyectamos


Pocas películas como ésta para retratar a la juventud contemporánea y lo que puede ser la cruda verdad (título de otra simpática comedia) de las relaciones de pareja. Millones de personas se vieron reflejados en este conflicto que aunque pueda parecer cotidiano, resulta de lo más extrañable por las herramientas que se usan para narrarlo. Excelentes actuaciones, guión y música: Los dejó con la crítica completa de cuando se estrenó.



6)    Bastardos sin Gloria: La que nos dio gusto


Este tan esperado filme pudo complacer tanto a fans de Tarantino como a personas que gustan de ver películas de época; aunque se alteraba la realidad con una hipótesis de lo más entretenida, eso fue precisamente lo que fascino al público. Los personajes y sus diálogos llevan el inconfundible sello Tarantino; el guión reúne 2 historias que aunque hablan de guerra, nos hacen soltar unas buenas carcajadas (Brad Pitt y ese intento de ser italiano  ¡estuvo genial!). Al mismo tiempo, se hace un homenaje al cine de aquella época con cientos de referencias y el hecho de que el conflicto se resuelva en una sala de cine es increíble.



7)    Sector 9: la que nos hizo ver más allá


Es bien sabido que por lo general, las películas de ciencia ficción tienen un discurso que va más allá de la misma trama, presentan un problema que puede aparecer en el futuro haciendo en realidad una crítica a la actualidad. Pocas tan efectivas tuvimos este año como esta cinta en donde se aislaba a un grupo de extraterrestres que llegaba nada menos que a Sudáfrica; con la locación ya se pueden imaginar de que estamos hablando. Tan efectiva era; que lograba darnos desagradado de nuestra propia condición humana. Aunque con tintes Hollywoodescos; esta si los deja al borde del asiento y pensativos un buen rato. Aquí la crítica completa.



            También merecen mención



·      Sólo un sueño (Revolutionary Road): la viva prueba de que Dicaprio y Winslet vaya que actúan ¡wow!
·      El Sustituto (Changeling): otra para estar al filo de la butaca y sentir angustia como pocas veces este año
·     El Luchador (The Wrestler): Excelente interpretación de nuestro rehabilitado Mickey Rourke, poderosa visualmente y a nivel historia, eso sí, se van a tapar los ojos un par de veces
·      Arrástrame al Infierno: Muy malinterpretada por algunos como una barata película de terror, acuérdense chamacos que hay que ver más allá de lo que a simple vista parece que estamos viendo. Esta tiene un tono bastante singular entre la parodia y homenaje a las cintas Gore.
·      El fantástico Sr Zorro (Fantastic Mr. Fox): Excelente comedia adulta de Wes Anderson en “stop motion”, compleja y emocionante: Aquí la crítica completa

¿Y de ustedes, cuáles fueron sus favoritas? (Yo en lo personal también fui feliz con Harry Potter aunque no la haya incluido, ¡comenten!)


Federico M.F.

Muere Paul McCartney

El 2009 está llegando a su fin con una muy triste noticia y es que el bajista y cantante de la banda inglesa The Beatles ha sido reportado muerto según fuentes británicas (y esta vez es en serio), las razones se desconocen hasta el momento.

Su última colaboración musical fue junto a su ex-compañero Ringo en la canción Walk With You.

Paul, Siempre nos vamos a acordar de ti  "In the end the love you take is equal to the love you make"

rocasarin






















Feliz día de los inocentes duh!

Resumen del año

Heyy! Antes de que publiquemos nuestras listas de lo mejor del año y demás, les dejo un resumen que me encontré de lo que sucedió durante este 2009. Enjoy!

rocasarin

La más esperada: Pocahontas del futuro



Cuando en los créditos de la esperadísima nueva macro-mega-producción “Avatar” (la de los monos azules, no la adaptación de la serie animada que ya viene también) apareció el “written & directed by James Cameron” me quedé pensando: pues nuestro estimado director habrá tenido mucho que dirigir pero no tanto que escribir, OJO, con esto no quiero decir que la película no se trate de nada sino que no se trata de nada nuevo, pues mucha gente antes de este filme ya había hecho el trabajo de escribir esta historia una y otra vez.


Así es, la historia la hemos visto hasta el cansancio, ¿Pocahontas con tintes Tarzanescos anybody? Bueno imagínense una Pocahontas en donde el protagonista es John Smith y todo sucede en el futuro. Con eso les resumo la historia básicamente. Mucha gente ha alabado la historia por la analogía que representa con el presente (Irak y la explotación de los recursos, entre otros eventos), yo digo que más bien no es que la historia sea novedosa sino que se cuenta en el momento indicado para que las personas digan: “la comparación con nuestra situación actual es clara” y aplaudan, premios por aquí, premios por allá, esta más que claro que aparecerá en la contienda de los Oscares… por favor es Cameron después de Titanic, 12 years in the making y plata mucha plata. Independientemente de que vaya de acuerdo con algo que esta pasando, lo cierto es que esta historia aplicará contarla siempre a menos que en miles de años lleguemos a un estado avanzado de la humanidad en el que ya no se hagan estas barbaridades de invadir por riquezas, pero en el caso utópico de que eso pase ya no estaremos para comprobarlo.

No es que este mal contada, de hecho esta bien contada pero tengo un problema con los personajes estereotípicos, y vaya que estos lo son, el malo es ñaca ñaca a más no poder con cicatriz en la cara y toda la cosa, marca “ódiame hasta con los dientes”, y con Michelle Rodríguez parece que casi casi buscaron en un directorio: “actriz en Hollywood a la cual llamar para hacer a una machorra” pero en fin; Sam Worthington trabaja muy bien y es un buen protagonista, si se llega a hacer la conexión con el y aunque también es el estereotipo del héroe, esta mejor que el resto del elenco y finalmente es en quien recae el peso de la película.

Con estas películas épicas es muy difícil no atascarse como director, explico mejor, me imagino que una producción así debe de ser tan tardada y complicada que los directores se encandilan y en el enamoramiento total de su proyecto se les complica ser concisos, ejemplo: “me tarde 300 siglos animando a este monstruo, como no lo voy a dejar 15 mins más!” , es decir mucho en esta película es eye candy, un festín para los sentidos, me imagino que en el DVD Special Edition vendrán como 30 mil hrs de material adicional, bueno mejor pasemos a este aspecto: la película como experiencia…

Se agradece la preocupación de Cameron por hacer que las personas regresen a las salas de cine, que por lo que yo compruebo cada fin de semana no están tan abandonadas como a veces se piensa, lo que el director de Titanic se propuso fue hacer de esto toda una experiencia cinematográfica, yo tome la buena decisión de ver la versión en 3D y la verdad es que si se las recomiendo, luce más y el objetivo se cumple, me imagino que esta película debe de perder un 60 % aproximado si se le ve en la comodidad del hogar, es un hecho; es para verse en el cine.

Es cierto, la película visualmente es muy gustosa de ver, los Na’vi están excelente y guardan las expresiones de los actores que los interpretan, aunque creo que para la expectativa que produjo, no es algo sin precedentes; si hubiera sido la primera en usar esta técnica tal vez si impactaría, pero lo que pasa es que hemos sido testigos de una lenta transición desde Final Fantasy en el uso de estos efectos y entonces esta no nos cae de pronto sino que es el resultado final de años de experimentación. En ningún momento uno se pregunta “como demonios hicieron eso” no esta tan adelante de algunos efectos de los Anillos o los Piratas por ejemplo. Aclaro (una vez más), definitivamente si es un placer visual…

Como dato curioso, no se si soy el único al que le parezca esto, pero el score es bastante similar al de Troya, de hecho casi idéntico. Como parte del soundtrack también podría estar “Colors of the wind” de Pocahontas o ya de plano la versión reciclada de “My heart will go on” ¿por qué digo esto? Porque la frase romántica principal que repiten y repiten es “I see you” y yo pensé, “I see you, i feeeel you, that is how I know you’ll…”conocen el resto.

En mi opinión Cameron es un gran entretenedor, lo que vería en común entre este filme y Titanic es que son “crowd pleasers”, eso se le da muy bien al señor, es fácil que la mayoría del público disfrute sus películas y esto no es criticable en ningún momento, se agradece que películas que llevan ríos de gente a las salas tengan cerebro y sean valedoras y bien construidas no como los robots de Megan por ejemplo.

No la consideraría como “LA película del año”, pero pues algo tan esperado hay que verlo para creerlo, a ver que opinan…

Federico M.F.


Ya vimos una portada de Vogue a la Twitter y fue chistoso, pero esta vez la famosa revista de moda nos sorprende en su edición de enero con fotografías muy fancy de los Rockstars del Indie acompañados por guapas mujeres (vía pitchfork). Algunas de las bandas y artistas que aparecen son MGMT, Vampire Weekend, Golden Silvers, The Horrors, Adam Green y Mika (que no se que tiene que hacer ahí, pero está bien). Mejor los dejo con las fotos.

Y eso que dicen que el glam ya está muerto....

rocasarin


Adam Green























The Horrors




















































MGMT























Mika























Vampire Weekend

















Golden Silvers














































Zach Condon de Beirut

























Chester French

Hey Hey Hey! Esta vez posteo para platicarles que ya podemos escuchar una canción más del nuevo disco de Vampire Weekend. La canción se llama “White Sky” y si les pasó lo mismo que a mi (Escucharon Horchata, se emocionaron muchísimo y pensaron que Contra iba a ser un megadisco en el que la banda había cambiado y evolucionado muchísimo; luego escucharon Cousins y se decepcionaron porque sonaba a la parte punketita (no de mi agrado) del primer cd que como bien calificó ayer Nivo de RecPodcast es un Vampire Weekend meets Café Tacvba) pueden estar tranquilos porque “White Sky” está bastante buena y nos devuelve todas las ganas de que llegue el 12 de enero para escuchar Contra completo.


Les dejo un video en el que tocan la rola en vivo, pero no dejen de escuchar la versión de estudio en el MySpace de Vampire Weekend que es la que está muy padre. Enjoy!

rocasarin

"Do They Know It’s Christmas?” Es una canción escrita por Bob Geldoff en 1984 para juntar fondos y ayudar a Etiopía. Esta primera versión es firmada por Band Aid, que eran artistas como Queen, Adam Clayton y Bono (U2), Phil Collins, Jools Holland, Paul Young, George Michael, Roger Taylor (Duran Duran), Los Kool & The Gang (únicos gringos en participar), Sting y Paul McCartney, entre otros.





Después se hizo una segunda versión en 1989 firmada por Band Aid II que eran Sara Dallin, Keren Woodward (Bananarama), Kylie Minogue, The Pasadenas, Technotronic y Glen Goldsmith, entre otros.




La tercera versión de la canción se hizo en el 2004. Esta vez el dinero fue donado para la zona de Dafur en Sudán y el tema fue firmado por Band Aid 20 que eran Bono (U2), Dido, show Patrol, Robbie Williams, Joss Stone, Chris Martin (Coldplay), Paul McCartney, los hermanos Hawkins (The Darkness), Thom Yorke (Radiohead) y The Thrills, entre otros.




Y finalmente llegamos la cuarta, última (hasta ahora) y más rockera versión de “Do They Know It’s Christmas?” que salió este 2009. Esta vez la canción es interpretada por los canadienses de Fucked Up que son acompañados por David Cross, Andrew W.K, miembros de Vampire Weekend, TV on the Radio, Broken Social Scene, the GZA, Bob Mould, No Age y Yo La Tengo. En esta ocasión el dinero será donado a diferentes instituciones canadienses.




Pues bien, a pesar de que hayan buenos artistas involucrados en las versiones anteriores “Do They Know It’s Christmas?” no deja de ser otra canción de ayuda que se refugia en la navidad, pero parece que esto es inevitable y hay que aceptarlo, de vez en cuando es bonito. Ahí están las propuestas, escojan la que más les guste y si no no las escuchen. Feliz navidad adelantada. Ho Ho Ho.

rocasarin
Hey! Para que no digan que en este blog no hablamos de deportes y que sólo nos importan las listas de películas y música, les dejo la lista de las 40 deportistas más sexys de la década según Bleacher Report. Que raro que muchas de ellas sean rusas y tenistas. Enjoy!

40. Logan Tom
39. Heather Mitts
38. Hope Solo
37. Jeannette Lee
36. Swin Cash
35. Lauren Jackson
34. Jenny Adams
33. Gabrielle Reece
32. Serena Williams (Ya se, yo pensé lo mismo… WTF)
31. Sue Bird
30. Mia St. John
29. Natalie Coughlin
28. Tanith Belbin
27. Katarina Witt
26. Ashley Harkleroad
25. Sasha Cohen
24. Jamie Sale
23. Biba Golic
22. Candace Parker
21. Danica Patrick
20. Gina Carano
19. Daniela Hantuchova
18. Amy Acuff
17. Anna Rawson
16. Gretchen Bleiler
15. Laila Ali
14. Maria Kirilenko
13. Lokelani McMichael
12. Ana Ivanovic
11. Ashley Force

10. Amanda Beard















9 y 8. Bia and Branca Feres
























7. Allison Stokke























6. Leryn Franco

















5. Kristi Leskinen























4. Natalie Gulbis























3. Jennie Finch























2. Anna Kournikova






















1. Maria Sharapova




























0. Mención honorífica (cortesía de la casa): Ana Guevara

















rocasarin
Fuck Yeah! Que mejor manera de empezar el día que con la noticia de que ya salió el segundo trailer de Alicia en el país de las maravillas. Si, la película de Disney que esta vez será dirigida por Tim Burton y en la que actúan Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Mia Wasikowska y Michael Sheen, entre otros. La película se estrenará en cines el 5 de marzo del 2010, entonces tranquilos muchachos que por ahora no nos queda mas que disfrutar de el segundo trailer oficial de la película.

rocasarin


Al ver el poster de “El Fantástico Sr. Zorro” muy poca gente debe de imaginarse que al entrar a esta película se encontrará mas que con algo infantil, con una historia de alto contenido filosófico, categoría: “solo es de niños porque son muñecos y nada más”, esto se debe a que el responsable es Wes Anderson quién dirigió “Los Excéntricos Tenenbaums” o “Viaje a Darjeeling”, quien tiene un grupo de seguidores sumamente leal que sigue su cine de autor que tiene como sello el tema de las familias disfuncionales y esta película no es la excepción.

Aunque esta basada en un renombrado cuento para niños del mismo nombre, la historia es 100% Anderson, tiene todas las características que sus películas tienen y el mismo director confiesa que para el no fue distinto dirigir esta a todas sus películas, se la toma con la misma seriedad. La historia se centra principalmente en el Sr. Zorro un hombre ; o más bien animal de familia que sufre una crisis de la mediana edad al darse cuenta de que la cotidianidad en su vida lo ahoga y vuelve a las andadas de su juventud, a lo que los zorros hacen mejor, ósea…robar. Por otro lado se nos presentan los conflictos que su hijo puberto tiene con la llegada de su primo el “perfectito”, también un conflicto básico en la filmografía de este director.

Es muy interesante lo que se propone, aunque el zorro sabe que robar esta mal (su esposa no deja que se le olvide) no lo puede evitar; es su naturaleza y es lo que lo hace sentir como lo que en verdad es, su esencia es esa. Es fácil traspasar todos los conflictos de esta película a cualquier familia actual, es por eso que los adultos la pueden disfrutar igual o más que los pequeños, aunque la animación es realmente genial y dinámica, las expresiones de los personajes son formidables y de lo que más se lleva la película son los extreme close ups a la mirada penetrante y nerviosa que constantemente hace el tejón (ó creo que eso es), mejor amigo del protagonista, les prometo que los hará sonreír, a mi me hizo reír en alto cada vez que esto sucedía.

Muchos de los fans de Anderson están decepcionados ya que a México solo llegaron copias dobladas al español que se venden la verdad con un poco de engaño porque en el poster si ponen los nombre de las voces originales dentro de las que destacan George Clooney, Meryl Streep, Bill Murray entre otros actores más ya muy usados por el director.  A todas estas personas déjenme decirles que el doblaje no los detenga, para nada es un doblaje torpe, mal hecho o para niños con estrellas de Televisa, aún en español se respeto el estilo de estas películas y el aroma a Anderson es inconfundible, incluso se usan palabras que se sienten muy atinadas para el trabajo del autor, palabras como “desleal” por ejemplo. Se que muchos dirán: mejor me espero al DVD y no esta mal de hacer porque no es tan básico verla en el cine, yo creo que si se puede disfrutar en la TV, pero si pueden vayan.

Les recomiendo esta película al 100%, es muy disfrutable, da para reír, reflexionar y asombrarse con la animación. Incluso se tratan temas complejos como el vencimiento de los miedos y hallar la belleza en lo que alguna vez temimos. Tenemos aquí el caso de uno de esos directores que esta superándose constantemente, aunque claro esta que me quedo con Darjeeling pero esta es una verdadera novedad.

Federico M.F.


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